Realiza X Alfonso concierto en Holguín

Por Amauris Betancourt.

El cantante cubano X Alfonso realizó un concierto anoche pasado las 11:00 p.m. en el teatro Eddy Suñol de la Ciudad de Holguín como parte de su primera gira nacional iniciada en la provincia de Guantánamo para promover su repertorio y en específico su último CD Reverse.

El público holguinero colmó las capacidades del teatro en una correspondida expectativa para escuchar las polémicas canciones de este artista en cuyas producciones se manifiesta un interesante despliegue creativo y temático en representación de lo mejor de la música popular cubana de los últimos años.

X interpretó, a una voz con un público conocedor de su obra, números de los discos Civilización y Revoluxion, así como algunos incluidos en la banda sonora de la película Habana Blues.

Además de dedicarse a la música, X Alfonso compone, canta, arregla y realiza videos clips, lo que le ha dado reconocimiento a nivel nacional e internacional en los géneros rock, funk, reggae, rap y jazz. 

Además de Guantánamo ha actuado en Santiago de Cuba y Bayamo, y continuará por toda la Isla hasta el cuatro de febrero con un concierto en La Habana.

Conmociona Frank Fernández en concierto inaugural del teatro Suñol

Por José Miguel Ávila.

 El pianista holguinero Frank Fernández volvió a conmocionar este viernes en la noche al público, que acudió al Concierto Inaugural del teatro Eddy Suñol, luego de su primera presentación aquí en la gala de reinauguración del importante coliseo cultural, cerrado durante más de una década para una reparación capital.

El poeta del teclado, nacido en el poblado de Mayarí, comenzó el concierto dedicando su primera interpretación al líder venezolano Hugo Chávez para quien deseó una pronta recuperación.

Acompañado por la Orquesta Sinfónica de Holguín y músicos de la Sinfónica de Oriente Fernández interpretó, en su primera parte la Suite para dos pianos donde incluyó Bolero, Vals joropo, Conga de mediodía, Habanera de cuna y Zapateo por derecho.

Frank Fernández y la OSH.

Luego la Sinfónica de Holguín, bajo la dirección de la invitada Cosette Justo tocó “Guayabero”, del compositor Rafael Guedes, y después el director Oreste Saavedra condujo la Orquesta para interpretar de José White “La bella cubana”, acompañada de Frank Fernández.

Cossete Justo, invitada al concierto, directora de la Orquesta Sinfónica de Oriente.

El más internacional de los músicos holguineros deleitó a los amantes de la música de concierto con las Tres danzas, de Ernesto Lecuona, que incluye Danza negra, Malagüeña, y La comparsa.

Seguidamente la soprano María Dolores Rodríguez desplegó su lirismo con Mírame así, de Sánchez Fuentes y el tenor Yuri Hernández cantó el tema Júrame de María Greever.

 Invitados por Fernández María Dolores y Yuri se unieron para cantar, fuera del programa oficial, el tema Gracias a la vida, de Violeta Parra.

El gran maestro holguinero volvió a la escena del Suñol para dedicar a los Cinco Héroes cubanos la Canción de la mañana y el tema de Tierra Brava, un clásico de las telenovelas cubanas.

Bajo una fuerte y prolongada ovación Frank Fernández continuó su concierto, después de una hora y 48 minutos de presentación, con otras interpretaciones, porque el público lo aclamó incesantemente como agradecimiento por cumplir con su palabra de no faltar a la reinauguración de uno de los teatros más importantes de la mayor de las Antillas.

Orestes Saavedra, director de la OSH, y Frank Fernández

El también llamado monstruo de la interpretación pianística agradeció a las instituciones políticas, gubernamentales, culturales, medios de comunicación y personas, entre otros, por su contribución en la realización del este concierto inaugural y la reapertura del Suñol.

Teatro Eddy Suñol abrió ya

Por Amauris Betancourt.

Vista exterior del teatro Eddy Suñol, minutos antes de la Gran Gala.

Cerrado por poco más de 10 años, reabrió sus puertas el teatro holguinero Comandante Eddy Suñol. Entonces centro cultural de la ciudad, adonde concurría con frecuencia todos los fines de semana en mi vida estudiantil como otros compañeros y miles habitantes de la ciudad, no le será difícil al teatro hacerse del público que antes tuvo porque en Holguín, gracias a sus artistas, el espíritu del arte se ha ido superando y evolucionando a pesar de los diversos inconvenientes materiales y subjetivos. El variado repertorio cultural de las artes escénicas y otras manifestaciones artísticas, siempre abundante en propuestas, volverá a hacer su centro en esta amada  institución cultural.

El pasado 20 de julio, a las 9:00 a.m. se realizó una Gran Gala Cultural, transmitida en vivo por Cubavisión y Cubavisión Internacional, donde actuaron solistas del teatro lírico Rodrigo Prats, así como el coro y el cuerpo de baile. También una pareja del Ballet Nacional de Cuba, el maestro Frank Fernández –maestro del piano nacido en Holguín, y la Orquesta Sinfónica de Holguín a 10 años de fundada.

El colega Daniel Alejandro Benítez Quiñones, comentó al respecto:

Por fin el sueño se hizo realidad y la ciudad tiene su teatro, flamante y bello, Art Decó en su esqueleto pero moderno en su interior. Esta semana los holguineros volvimos a vestirnos y pensar como gran ciudad cultural que somos, volvimos a tener programa en mano y espíritu dispuesto al arte. Y eso siempre emociona, siempre engrandece y en medio de tanta crisis del bolsillo y la razón, el arte vuelve a ser refugio, tabla de salvación.

Este miércoles 20 de julio también en la escena del “Suñol” estuvo el espíritu de Wenceslao Infante, el importante mecenas de la cultura sin el cual en 1939 no se hubiese edificado un Teatro digno de la admiración de toda Cuba; y por supuesto, la sempiterna presencia de Raúl Camayd, ese gran artista todavía por redescubrir que nos abandonó pronto y con el cual todavía tenemos muchas deudas.

El espectáculo diseñado para la ocasión tuvo muchos aciertos el fundamental rendir homenaje de inicio a fin a Raúl Camayd, quien supo trascender y sacarnos de provincianismo, quien supo convertir un cine-teatro en la sede de la principal compañía lírica radicada en el interior del país.

Leer más:

Liudmila Pérez y Alejandro Aguilera en la salida de la zarzuela María la O, de Ernesto Lecuona.

Liudmila Pérez y Alejandro Aguilera en la salida de la zarzuela María la O, de Ernesto Lecuona.

Yenet Cruz y el coro y ballet del teatro lírico Rodrigo Prats.

Yenet Cruz del teatro lírico Rodrigo Prats.

María Luisa Clark en Tras de la noche, de Lecuona.

María Dolores Rodríguez en Mírame de así de Eduardo Sánchez de la Fuente.

Julio Proenza y María Luisa Clark en fragmento de La viuda alegre, de F. Lechar.

Coppélia (pas de deux), interpretada por Estheisys Menéndez y Ricardo Reymena, del ballet Nacional de Cuba.

Coppélia (pas de deux), interpretada por Estheisys Menéndez y Ricardo Reymena, del ballet Nacional de Cuba.

Yury Hernández interpreta Júrame de María Greever. Al piano Frank Fernández.

Yury Hernández, María Dolores y Frank Fernández.

Yury Hernández, María Dolores y Frank Fernández.

Frank Fernández interpreta su versión del Ave María de Frank Schubert, y que dedicó a Raúl Camayd, fundador del Rodrigo Prats

Frank Fernández y la Orquesta Sinfónica de Holguín dirigida por Orestes Saavedra en el tema de amor de La gran rebelión.

Frank Fernández y la Orquesta Sinfónica de Holguín dirigida por Orestes Saavedra, más miembros del Lírico en Dmamisela encantadora.

Frank Fernández comparte sus flores con el público.

El valor de la palabra hecha imagen

Por Alfonso del Rosario y Betsy Cintra / viernes 08 de mayo de 2009 / alfonso@telecristal.icrt.cu

(May. 08) Las posibles, discutidas y muchas veces establecidas dicotomías entre el periodismo y la literatura son barridas de un flashazo por Kaloian Santos Cabrera en su exposición 50 veces Cuba, que como parte de Babel se exhibe en la sede de la UNEAC en Holguín.

Formado en el andar de un diario como Juventud Rebelde, que ha sabido buscar en lo relevante lo efímero, y en lo cotidiano lo trascendente, Kaloian viene a ser esa especie de rara avis del periodismo, ya que sus palabras también tienen el apoyo gráfico, con la maestría y la complicidad de quien asegura que una imagen vale más que…

Los que participamos en el batallar diario de hacer periodismo, inclusive quienes pertenecemos al mundo del audiovisual, padecemos la limitante de la falta de perspectiva visual, la concepción reñida a la palabra, sin ir más allá de la semántica y los tropos.

Pero Kaloian encuentra el significado en lo visible, en lo que cualquier neófito entiende por lo evidente, sólo que en él funciona con un matiz artístico.

Banderas cubanas protagonizan en las más variadas circunstancias el discurso de este fotógrafo-periodista, siempre con un protagonismo que va más allá de las astas, los desfiles o las concentraciones multitudinarias.

Pocas veces encontramos en exposiciones fotográficas a un símbolo sin los atenuantes simbólicos asociados a la ideología o la historia.

En esta ocasión la bandera nacional cubana protagoniza historias particulares, sucesos que podrían marcar la diferencia para una persona, para sus gestos, más allá de movimientos o efemérides.

La cubanidad, ya como bandera, como estandarte, va calada en los cuellos de los pioneros, en los bicitaxis, en una simple pared desconchada o vinculada a ese mar tan remoto y protector.

Y es que nuestra enseña nacional forma parte en primera persona de la cotidianidad y de los sucesos que definen el presente, el pasado y el futuro de la nación.

Miles de palabras podrían encerrar, quizás, la intención de definir esos colores que permanecen en nuestra idiosincrasia, pero cincuenta imágenes son más, son la confluencia de la nación-alma, donde los cubanos nos refugiamos para bien de los que amamos.

Un símbolo que no respeta la calidad del material para su reproducción y sobresalta ante los ojos de todos con el significado de cada uno de sus colores; tampoco importa su tamaño, ahí está imponente ante la mirada y obliga a observarla.

La bandera cubana, parece no importar la época ni la nación a que pertenece el espectador, ella tiene su propia historia e invita a compartirla, interrelación de pasajes humanos que prescinden de ella.

Respaldando a todos, puede ser que no la veamos en algún momento, pero nunca pasará inadvertida. Guarda demasiada historia para no ser vista y su simpleza es verdadera transparencia traducida en obligada reverencia.

Kaloian logra su propósito de resaltar una vez más que existen cosas imprescindibles.

50 veces Cuba en las Romerías de Mayo

Por Lydia Esther Ochoa / martes, 05 de mayo de 2009 / lydiaesther@radioangulo.icrt.cu

Fotos: Amauris Betancourt.

(May. 05) Entre las muestras fotográficas que se exhiben en las XVI Romerías de Mayo resalta “50 veces Cuba”, de Kaloian Santos Cabrera, un homenaje a la bandera cubana que el público puede apreciar en el patio del Comité provincial de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC), en Holguín.

“La idea de hacer una muestra de esa temática surgió espontáneamente”, dijo Santos Cabrera que recuerda que un día reorganizando su archivo encontró varias fotografías de diferentes tiempos “donde la protagonista era la bandera cubana, y se me ocurrió que podía armar un ensayo sobre nuestra bandera”.Explicó que “50 veces Cuba” es un homenaje a las cinco décadas de existencia de la Revolución cubana y recopiló cada una de las fotografías de la bandera de su archivo y salió a buscar las que faltaban en la calle, “afortunadamente las encontré y hasta el último día en que fui a imprimir seguían apareciendo las banderas y se convirtieron en una obsesión”.

Tuvo en cuenta los antecedentes de muestras similares de gran calidad sobre la enseña nacional cubana en los primeros años del triunfo de la Revolución y en las décadas de los 70 y 80, comprendió que su empeño era todo un gran reto y lo nuevo que podría aportar sobre el tema era su mirada de joven de estos tiempos.

En la muestra Kaloian Santos Cabrera brinda un homenaje especial al pabellón cubano a la vez que expresa su identidad de joven, de ahí que su mirada de artista esté presente en todas las fotografías de la muestra, desde el niño que dibuja la bandera en la calle hasta la de grandes dimensiones llevada por los jóvenes en un desfile.

Tampoco olvida las que cuelgan de los balcones, ondean en su hasta junto al busto de José Martí en un centro escolar y las que están presentes en la vida cotidiana del pueblo y en los eventos culturales y deportivos, donde tienen un significado más preciso de identidad.

Recién graduado de periodismo, el joven holguinero Kaloian Santos Cabrera deviene un fotorreportero de nuevo tipo. Cuando va a escribir tiene en cuenta la mirada del artista del lente que existe en su interior y a la hora de captar una imagen también están presentes las ideas del periodista.

Romerías de Mayo, tradición reivindicada

Por Amauris Betancourt.

El Fray franciscano Antonio de Alegría inicia la tradición romera en Holguín en 1790. La Asociación Hermanos Saíz (AHS), la organización juvenil de la vanguardia artística de la Isla, y estudiantes de la universidad de Holguín, reivindican las Romerías de Mayo poco más de dos siglos después desde la secularización bajo el lema legado por el científico holguinero Juan Manuel Guash del Monte: “… por que no hay hoy sin ayer…”.

Entonces, al principio, solo era religiosa la festividad; luego adquirió matices populares. Hoy deviene mezcla perfecta si bien la cultura volcada a las calles apenas deja ver los pocos oficios religiosos de los que peregrinan en pago de promesas o a practicar la adoración.

Dos siglos atrás no existía esa escalinata que muere en la cima, remedo y reniego quizás de la Torre de Babel. Pero esta une en el arte y aquella servía de coartada al desentendimiento.

Al principio se subía la cruz en hombros hasta lo más alto y poco a poco acudía el pueblo a las faldas del Cerro Bayado, ahora Loma de la Cruz, a bailar, a beber aguardiente, a pelear gallo. Ahora se bebe, se baila y se escucha música tras la peregrinación, protagonizada por coterráneos, foráneos y extranjeros a través de las calles de la ciudad desde la cultura como perfecto idioma del consenso.

Aunque algunos prefieren no referirla como fiesta popular, lo es. Pero lo es preñada de arte. Lo que concibió el cineasta cubano Humberto Solás en el Cine Pobre de Gibara, se había logrado ya en las Romerías de Mayo. Agrupar en un evento a varias artes.

¿Qué es sino el evento de Danza en Paisajes Públicos, el teatro callejero, los artistas del performance, las artes visuales en el evento Babel. El cine con La Cámara Azul, o las investigaciones con el evento teórico Memoria Nuestra. El festival Rockmerías. O la Feria Iberoamericana de Artesanía o ese divino espacio de trova en el Bosque de los Mártires, en la Plaza de la Revolución Calixto García, a la que se llega en singular peregrinación pre-romerías.

Las Romerías de Mayo 2009 se proyecta cosmopolita y masiva, dedicada a Montreal, provincia del Canadá. Desde allí no solo llega una amplia delegación. Llega el jazz. Muy importante esto porque en Holguín el jazz no se escuchaba tanto. A Vic Vogel, afamado jazzista, lo acompañan varios talentos de esta música desde la parte francófona de Canadá. Y vienen además alumnos en representación de varias escuelas de arte para compartir creaciones e ideas.

Pero hay participantes de México, España, Honduras, Sudáfrica, etc. Más de 32 países acuden a la edición romera en Holguín y ya suman más de 300 los invitados extranjeros sin más pretensiones que invadir los espacios públicos para alcanzar, de primera mano, el contacto con la población ocasional y habitual de la ciudad.

Las Romerías transita desde la tradición hasta la modernidad. La dinámica comienza con el peregrinar desde la parte más actual de la ciudad hasta donde nació el rito inspirado en la madre de Costantino el Grande, hasta la Loma de la Cruz; pero hacha al hombro, cambiada en honor a los nativos de la región. La transición emerge a mitad de semana y esta cede ante la modernidad. Entonces se hace descender el hacha desde la Loma y se iza en uno de los edificios más altos de la ciudad, los 18 plantas, ubicado donde la ciudad es más joven.

En tan grande empeño debe velarse por la organización. Nos va las Romerías en ello. La convocatoria salida de la seriedad crecerá y la esperanza de convertirla en el Festival Mundial de las Juventudes Artísticas será más concreto y plausible.